Tamara Djurovic
Omaggio a Hyuro, l’artista argentina Tamara Djurovic
Tamara Djurovic, la street artist argentina conosciuta anche come Hyuro, è morta nella sua casa di Valencia. Dipingere in tutto il mondo la sua arte era spesso un potente sbocco. Nel Regno Unito ha visitato un paio di volte. Murales degni di nota esistono ancora a Manchester e Aberdeen.
Il suo lavoro per strada aveva un elemento surrealista. Pieno di carattere le immagini che ha creato ha raccontato la loro storia. Spesso raffigurante donne, Hyuro ha anche abbracciato il paesaggio intorno a lei per inquadrare queste immagini. Gli edifici e l’ambiente stessi spesso giocano un ruolo chiave nell’ambientazione dei suoi murales.
È notevole in gran parte della sua arte che anche Hyuro non tendesse a mostrare i volti. Anche l’abbigliamento che indossano i suoi soggetti potrebbe essere ambiguo. Non essendo del tutto in grado di posizionare la persona o il tempo ritratto è un livello di incertezza che ha spinto lo spettatore a mettere in discussione di più. Parlando con Juxtapoz ha detto che “mantiene (il lavoro) aperto all’interpretazione”.
Alla fine, se non mostri il tempo o non mostri i volti, dai più spazio allo spettatore per finire il pezzo nella propria mente, all’interno delle proprie convinzioni. Non chiude nulla per lo spettatore, non deve essere questa persona. Lo mantiene aperto all’interpretazione. Io do solo il mio contributo a un posto, e la gente può finire il significato da soli.
È stato un trasferimento in Europa che ha davvero spinto Hyuro a sperimentare con la street art. Apparentemente viaggiando per finire i suoi maestri, ha avuto modo di conoscere artisti come Escif che l’ha introdotta alla forma. Pur avendo sempre una passione per quello che lei descrive come il movimento muralista attivista in Sud America, non era ancora qualcosa che lei stessa aveva considerato. Il risultato è stato uno sbocco diverso e un cambiamento di approccio. “Quando ho iniziato a dipingere queste pareti, non conoscevo le possibilità o le opportunità che ne sono convenute”, ha detto a Juxtapoz. “Il viaggio, la crescita e come mi ha permesso di condividere me stesso con il mondo”
Dipingendo il suo primo muro nel 2010 da allora ha viaggiato lontano. “Cerco di creare immagini che ci fanno mettere in discussione il sistema in cui viviamo”, ha detto. Inveendo contro gli artificialmente curati, il suo lavoro parla a se stessa e alle proprie esperienze. Mettendosi completamente all’interno dello spazio in quel momento. La sua street art è molto il suo commento sulle questioni che sta cercando di trasmettere.
Tamara Djurovic alias Hyuro è una cantastorie tanto quanto un’artista. Vivendo in Spagna dal 2010 circa ha forse il suo più alto numero di murales in tutta Europa. Costruire un corpo impressionante di lavoro questi sono tutti pezzi con le cose da dire. Storie che si nascondono in bella vista tra i sottili strati di vernice.
Gran parte del suo lavoro guarda alla giustizia sociale. Molto potrebbe essere visto come un commento sul ruolo e il trattamento delle donne e della famiglia all’interno della società. Potenti murales in Sud America, ad esempio, si ri affrontare il ruolo della criminalizzazione dell’aborto nel tasso di mortalità prematura delle donne. Un murale sorprendente a Villareal nel frattempo è una sfida diretta contro il sistema giudiziario spagnolo a seguito di una de-legittimazione dei giudici di aggressione sessuale.
Anche i concetti di spazio e comunità sono esplorati in tutto il suo lavoro. Come le persone occupano lo spazio e come sono viste e ritratte. Comunità in termini di norme sociali e come la cultura e la nostra educazione possono plasmare la nostra vita e le nostre società. Nel Regno Unito il suo lavoro ad Aberdeen gioca su tutti questi argomenti ma con una dimensione politica aggiunta. Mostrando due persone che litigano ma sono rimaste bloccate nella stessa camicia. Si tratta di un gioco sul rapporto tra Scozia e Inghilterra. Spesso co-dipendenti l’uno dall’altro, ma per molti aspetti cercando di lacerare.
Ripensando ai murales di Hyuro nel corso degli anni, anche il suo uso del movimento e dell’ombra continua ad attirarci. Stiamo vedendo frammenti di vita reale nel suo lavoro. Momenti, ambientati spesso in modo astratto ma completamente identificabili. Era un’artista straordinaria. Una pittrice di grande talento il cui lavoro per strada le ha permesso una voce amplificata. Tamara e il suo lavoro saranno molto mancati. La sua eredità come uno dei più importanti artisti di strada della sua generazione rimarrà.
